1.你要在脑海里模拟出自己跳舞的图像,然后听音乐,你就能想象得到什么步子做什么样的速率。这要求你对自己的套路已经十分熟练,如果你仍停留在记步子的阶段,那数音乐对于你来说毫无意义。
2.根据音乐去跳舞,很多初学者在跟随音乐的时候经常陷入误区,以为直接照着节奏跳,突然启动。这是不对的,突然启动会给你自己带来不和谐的感觉,而且几乎做不到良好的双人配合。你要把音乐节奏想象成一节节往前行驶的火车,你要跟着跑一下才能跳上去。
3.关于and,许多教师都强调and,那and是什么呢?and是连接。这里要从如何划分一个动作来理解。如何划分一个动作?一拍?一个步子?都不对,是一次发力。比如你跳方形步,一个小节你会进行一次发力,中间不会停止,只是改变速度,那么,这应该算一个动作。所谓and,就是让你不要停止,或慢或快看你个人能力了。
4.所谓饱满的动作。你要清楚地理解身体位置的变化,前后,左右,上下。是中段,肩,头,重心。这个是可以十分清楚具体地说明的。单靠悟,效率太低,也很有可能你一直都悟不通。
5.所谓控制节奏。举个例子,伦巴的2341,如果你是初学,可能会理解成缓慢的4个节拍。实际上不是的,一个2,它不是瞬时的,大概有个零点几秒,我没仔细算过,技术高超的舞者,他能在很短的时间内表现丰富的动作。另外,当拉长了当下节拍,就会挤占下一节拍,比如你做了一个很长的1,那么你一定会接一个很短的2。这个东西说白了,没什么难的,不要被唬住了,没那么厉害。

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